Art
di Raffaele Portofino 23 Marzo 2017

L’ultima installazione di Ai Weiwei è dedicata al dramma dei migranti

“Law of the Journey” è un infinito gommone nero carico di esseri umani

© Ai Weiwei mymodernmet - © Ai Weiwei

 

Ai Weiwei è un artista contemporaneo cinese che si occupa di scultura, installazione, architettura e da tempo è molto critico rispetto alla gestione europea dell’emergenza rifugiati: circa un anno fa avevamo mostrato la sua installazione berlinese sul tema dei migranti, oggi torniamo a farlo per Law of the Journey, dove Ai Weiwei continua a rappresentare l’enormità del dramma migranti che stiamo vivendo in questi anni.

In programma al Trade Fair Palace della Galleria Nazionale di Praga fino al 7 gennaio 2018, Law of the Journey è un infinito gommone nero pece lungo 70 metri, con a bordo le sculture di 258 rifugiati, dalle dimensioni leggermente più grandi di un essere umano. Il gommone è appeso al soffitto, così come il destino delle persone in viaggio verso la speranza.

 

© Ai Weiwei mymodernmet - © Ai Weiwei

 

Altri corpi invece non sono così fortunati, e giacciono a terra, ad altezza visitatore: quindi annegati. Oppure assembrati, in salvo, chissà per quanto. Sempre al trade Fair Palace di Praga ci saranno in mostra anche altre installazioni di Ai Weiwei, come Laundromat, che raccoglie abiti e scarpe recuperate da campi di migranti, e Snake Ceiling, opera dedicata ai circa 5.000 bambini cinesi morti durante il terremoto del 2008.

 

© Ai Weiwei mymodernmet - © Ai Weiwei

 

La location scelta per l’installazione non è casuale: fu costruita nel 1928 e durante la Seconda Guerra Mondiale venne utilizzata come punto di raccolta e smistamento per i deportati destinati a essere internati nel campo di concentramento di Terezín. Ai Weiwei vuole quindi metterci in guardia: la storia può ripetersi.

 

FONTE | | MYMODERNMET

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Serigrafia a due colori, dimensioni 20×30 cm Edizione limitata di 40 esemplari Virginia Mori Nasce a Cattolica nel 1981. Vive e lavora a Pesaro. Si perfeziona in Illustrazione e Animazione all’Istituto Statale d’Arte di Urbino, esperienza formativa che contribuisce a costruire e consolidare il suo immaginario artistico e che le permette di muovere i primi passi nella realizzazione di corti di animazione tradizionale e nell’illustrazione. Tratto dal catalogo della mostra La bellezza fa 40
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Serigrafia a due colori, dimensioni 20×30 cm Edizione limitata di 40 esemplari Moneyless Nato a Milano nel 1980 Teo Pirisi aka Moneyless. Per anni ha ricercato e investigato i diversi aspetti delle forme e degli spazi geometrici come artista visivo. Dopo essersi diplomato all’Accademia d’Arte di Carrara (corso multimedia), Teo ha frequentato un corso di Design della Comunicazione all’Isia di Firenze. Contemporaneamente sviluppa una carriera artistica che lo porta ad esibire i suoi lavori in spazi pubblici e luoghi abbandonati.Teo è anche graphic designer e illustratore freelance; negli ultimi anni ha partecipato a diverse esibizioni collettive e personali in Italia e nel mondo. Tratto dal catalogo della mostra La bellezza fa 40
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